블루스 댄싱의 특징 - (2) Pulse 펄스 by Jennifer White

블루스 댄싱의 특징 - (2) Pulse 펄스 by Jennifer White

 

아래 영상 내용의 AI 번역 입니다.

유튜브 영상을 새창으로 해서 한쪽에 놓고, 번역 글과 영상을 함께 보고 따라하며 시청하세요.

 

https://youtu.be/aOTjxh9jph8

 

Hello,

My name is Jennifer White. I am one of the committee members that helped develop the blues exhibit Blues Dance and Its African-American Roots, and I'm going to talk to you today a little bit about pulse.

안녕하세요,

제 이름은 제니퍼 화이트입니다. 저는 블루스 댄스와 그것의 아프리카계 미국인 뿌리 전시를 개발하는 데 도움을 준 위원회 중 한 명입니다. 오늘은 블루스 댄싱에서 중요한 특징인 '펄스'에 대해 알려드릴게요.

Pulse is a really important characteristic of blues dancing, and I'll show you how you could use it in your own dance. So, um, when we think about pulse, we think about maybe one of the first things a lot of people think about is pulse like as in your body, right? Your pulse, your heartbeat. And, um, that is similar to blues in the fact that it's a constant driving beat. It's always happening, and in blues music, we always have a main beat that's kind of the driving main beat, and then on top of that, there's lots of other rhythms that might be happening, overlaid over that main beat.

펄스는 블루스 댄싱에서 매우 중요한 요소이며, 어떻게 사용하는지 보여드릴게요. 펄스를 생각할 때, 우리는 아마도 첫 번째로 몸 안의 펄스, 즉 심박수 같은 것을 떠올릴 것입니다. 이것은 계속 일어나는 끊임없는 박자이며 블루스 음악에서는 항상 주요한 박자가 있으며, 그 위에 많은 다른 리듬이 겹쳐지게 됩니다.

So in blues dance, we want to represent that main driving beat in our body by incorporating pulse, and we have two kind of main ways that we can represent that. One is more of a vertical pulse, and the other is more of a pendular pulse. So I'm going to back up here so I can show it to you.

그래서 블루스 댄스에서는 우리의 몸 안에 주요한 주행 비트를 나타내기 위해 펄스를 활용하고, 두 가지 종류의 펄스를 나타내는 방법이 있습니다. 하나는 수직적인 펄스이고, 다른 하나는 진자운동의 펄스입니다. 제가 보여드리기 위해 여기서 뒤로 한 걸음 물러나겠습니다.

Um, and so we're going to get in a nice loose past truth, nice and grounded, our feet are hip width apart, we're going to bend our knees and we're going to bend at our hips, and we're going to get nice and relaxed. And then we're just going to have this nice down almost as if we're dropping down so it's downward emphasis, down, down, down, down, nice and relaxed, let your arm swing right down to this down as opposed to we can have emphasis on the up, up, up, up, but we don't want that feeling. We want this downward rounded feeling that really matches blue's music. So, pulsing down in a very vertical way. We can also switch over to a pendular pulse, and in this point, we're thinking of the same posture, the same stance, but we're thinking about pushing our hips back on the knee, so as the beat is going, we're driving them back and that beat, that emphasis is kind of echoing through our whole body. So while I'm driving it with my hips, I'm kind of just letting it rock out in the rest of my body. My arms are hanging, boom, boom, beat is there, and so that's the pendulum pulse.

알겠습니다. 그러면 이제 펄스(pulse)에 대해 조금 더 자세히 알아보겠습니다. 블루스 댄싱에서 펄스는 매우 중요한 특징 중 하나입니다. 펄스를 어떻게 활용하는지에 대해 알려드리겠습니다.

우선 펄스를 생각할 때, 우리는 아마도 우리 몸 안의 맥박과 같은 것을 떠올릴 것입니다. 블루스 음악에서도 항상 주요한 비트가 존재하며 그 위에 다양한 리듬이 얹혀집니다. 블루스 댄싱에서는 이러한 핵심 비트를 몸 안에서 나타내기 위해 펄스를 이용합니다. 이 때, 펄스는 두 가지 종류가 있습니다. 하나는 수직적인 펄스이고, 다른 하나는 진자운동을 하는 것처럼 흔들리는 펄스입니다.

우선 수직적인 펄스에 대해 알아보겠습니다. 발을 어깨 너비로 벌리고 무게 중심을 아래로 내리면서 무릎과 엉덩이를 굽히고 자연스럽게 편안한 자세를 취합니다. 그리고 팔은 아래로 늘어지게 합니다. 그리고 나서 몸을 아래로 힘껏 내려주는 느낌으로 펄스를 내봅니다. 이때 팔도 아래로 흔들리는 느낌으로 자연스럽게 따라 움직입니다. 이렇게 하면 수직적인 펄스를 나타낼 수 있습니다.

다음으로는 진자운동을 하는 것처럼 흔들리는 펄스에 대해 알아보겠습니다. 이 때도 마찬가지로 자세는 이전과 같이 유지합니다. 다만 히프(Hip)를 뒤로 밀면서 떨리는 느낌을 내봅니다. 이때도 역시 팔은 아래로 흔들리게 됩니다. 이렇게 하면 진자운동을 하는 느낌으로 펄스를 나타낼 수 있습니다.

Now we want to combine this with our step. Um, remember we were driving off and going stepping, sinking in, driving off and sinking in. So as we're doing this kind of step, we also have a little bit of an up and down pulse, right? We have that vertical pulse, and so this is a step, a basic blue step with a pulse. Now we can add pulses without a step too. So now we're going to try a step and a pulse, step, pulse, step, pulse. So we're pressing off, sinking down, we're coming up, and then emphasizing the down, then we're stepping to the other foot, pushing up, sinking down for our pulse. So, step, pulse, step, pulse, step, pulse, step, pulse, step, pulse, step, pulse, and you're going to pulse four times on the foot, four times on this foot. You can pulse as many times as you want on each foot, and you can change it up. So that's one of the beauty of blue stamps. You can combine yourself and your pulse in different ways.

이제 우리는 이것을 스텝과 결합하고 싶어요. 우리는 떨어져 내려가는 걸 보면서, 스텝을 밟고, 떨어져 내려가고, 스텝을 밟고 이렇게 하면서 조금씩 상하로 흔들리는 펄스도 있어요. 이것이 바로 상하 펄스인데요, 이것이 포함된 기본 블루스 스텝입니다. 이제 우리는 스텝과 펄스를 함께 해볼 거에요. 스텝, 펄스, 스텝, 펄스. 밟아서 올라가면서, 내려가고, 올라가고, 그리고 내려가고, 그리고 다른 발로 스텝을 누르면서 다시 펄스를 내려가면 되겠네요. 스텝, 펄스, 스텝, 펄스, 스텝, 펄스, 스텝, 펄스. 하나의 발에서 4번, 다른 발에서도 4번 펄싱하면 되고, 각 발마다 원하는 만큼 펄싱하면서 계속 변화를 줄 수 있어요. 이것이 바로 블루스 댄싱의 아름다움 중 하나입니다. 여러분은 스스로와 펄스를 다양한 방식으로 조합해볼 수 있습니다.

So explore that idea, put on a blues song, try stepping around the room dancing through it and making sure that you have this nice pulse, either the vertical or pendular, and try moving around the room with your step and adding the pulse. Have fun with it, put on the song you love and enjoy. Thank you.

그래서 이 아이디어를 탐구해보세요. 블루스 노래를 틀어놓고, 방 안을 돌아다니며 춤을 춰보세요. 춤을 출 때, 수직 혹은 진자운동으로 아름다운 펄스를 가져야 합니다. 발걸음과 펄스를 함께 이용해 방 안을 돌아다니며 즐겨보세요. 마음에 드는 노래를 들으며 즐겨봅시다. 감사합니다.

 

---

 

 

블루스 댄싱의 특징 - (1) Groundedness 지면밀착성 by Jennifer White 
https://ryans-dance.tistory.com/19

블루스 댄싱의 특징 - (2) Pulse 펄스 by Jennifer White
https://ryans-dance.tistory.com/20

블루스 댄싱의 특징 - (3) Lag 지연 by Jennifer White
https://ryans-dance.tistory.com/21

블루스 댄싱의 특징 - (4) Shape 모양 by Jennifer White
https://ryans-dance.tistory.com/22

 

유익하게 보셨다면, 공감 버튼 클릭과 댓글 한 번씩 누르고 이동 부탁드립니다. 

또한 유튜브 원본 영상에도 좋아요를 눌러주세요. 그래야 강사의 블루스 강습 영상이 계속 올라올 수 있습니다.

↓↓↓↓↓